Aquarela com Photoshop

Publicada em
Última atualização em 14/11/2009 09h 00min

A aquarela de verdade não é uma técnica muito simples, mas a magia do Photoshop deixa uma paisagem delicada à distância de algumas camadas!


 


   A delicada arte da aquarela é uma técnica muito refinada e efêmera que transmite o brilho do verão em paisagens clássicas. Embora o Photoshop tenha seu próprio filtro Watercolor, sua semelhança com a delicadeza e sutileza da própria técnica é muito tênue. Para conseguir esse efeito de maneira convincente é preciso muito mais do que um simples clique em um botão.
   O segredo para o tipo de efeito translúcido que buscamos recriar é o uso de máscaras de camada e alguns pincéis do Photoshop. Os pincéis aplicados aqui são bem eficazes, mas não os utilizaremos simplesmente como aparecem no programa: faremos alterações radicais na maneira como
operam por meio da paleta Brushes. Os detalhes exatos dessas modificações estão no tutorial em vídeo que você encontra em nosso site, mas essencialmente, incluímos uma certa aleatoriedade nas gotinhas do pincel para não dar aquela impressão demasiado mecânica às pinceladas.
  Criaremos esta aquarela diretamente a partir de uma imagem fotográfica inicial, de maneira que não seja necessário ser um artista experiente para conseguir esse efeito; um uso inteligente dos modos de mesclagem nos permitirá transformar uma imagem intensa em uma doce paisagem estival.
  Assim, se você sonha ser aquarelista, mas não tem coragem de enfrentar as exigências desta técnica, experimente nosso método digital e torne-se adepto dessas imagens delicadas sem sujar as mãos.


Você vai aprender
MODIFICAR PINCÉIS DO PHOTOSHOP, PINTAR EM MÁSCARAS DE CAMADA, SIMULAR TINTAS DE AQUARELA


ALICERCES
O segredo é a simplicidade: simplifique a imagem inicial



01 Camada do papel

Abra a imagem inicial e clique duas vezes na camada de fundo para torná-la editável. Duplique esta camada (Ctrl/Cmd + J). Clique na camada duplicada, vá a Edit > Fill e escolha White for Contents. Pegue esta camada branca na paleta Layers e solte-a sob a camada original da imagem.

02 Mesclagem inteligentes

Clique na camada da imagem e duplique-a (Ctrl/Cmd + J). Pressione o olhinho de visibilidade da camada de baixo, ocultando-a e guardando-a para uso futuro. Clique novamente na camada superior da pilha e ajuste seu modo de mesclagem para Linear Light. Esta camada será a imagem de base da pintura.

03 Ajuste de curvas

Clique em Layer > New Adjustment Layer >Curves. Adicione um ponto à curva clicando nela e use estes valores: Output 71, Input 58. Adicione outro ponto na curva e utilize os valores Output 206, Input 185. Os meiostons se iluminam na imagem, criando uma sensação mais delicada, adequada ao efeito.



Dica:
Carregando bibliotecas de pincéis Os pincéis utilizados neste projeto estão em uma das bibliotecas adicionais do Photoshop. Os conjuntos extras de pincéis não são carregados por padrão, por isso é preciso carregá-los manualmente. Isso pode ser feito no selecionador de pincéis ou na seção Brush Presets da paleta Brushes. Em qualquer dos casos é necessário clicar na setinha para ativar o menu da paleta. Escolha a biblioteca Natural Brushes 2 e dê OK na caixa de diálogo para carregar este conjunto de pincéis.



04 Simplifique e borre

Clique na camada da imagem e acesse Filter > Brush Strokes > Spatter. Para simplificar os detalhes da imagem, ajuste Spray Radius e Smoothness para os valores máximos e clique em OK para aplicar o filtro. Para simplificar ainda mais os detalhes, vá a Filter > Blur > Surface Blur. Ajuste Radius para cerca de 12 e Threshold para 37. Dê OK.
 

05 Padrão de papel

Clique na camada de ajuste de Curves e vá a Layer > New Fill Layer > Pattern. Clique na amostra de padrões, pressione a setinha e escolha Artists Surfaces. A seguir, selecione a amostra Watercolor. Ajuste Scale para cerca de 230 e clique em OK para aplicar o padrão de papel à camada. Use o modo de mesclagem Multiply.



Se espalhe
A aleatoriedade do Jitter

Acerte as diversas opções de Jitter na paleta Brushes para que os pincéis usados aqui funcionem adequadamente. Acesse a paleta Brushes pressionando F5 no teclado ou em Window > Brushes. O Jitter faz com que a localização, tamanho e forma de cada pincelada tenham certa aleatoriedade quando se faz um traço contínuo. Na paleta à direita, você pode ver as sugestões de ajuste para os valores de Jitter na seção Shape Dynamics.
Além disso, pense em acertar o deslizante Scatter na seção Scattering. Finalmente, em Other Dynamics, ajuste Opacity Control para Pen Pressure.
 



Dica
Tablet ou mouse
Este efeito é mais fácil de criar com uma tablet gráfica sensível à pressão, mas é possível fazê-lo com um mouse. Para isso, é preciso controlar a opacidade e o fluxo dos pincéis com os deslizantes na barra de opções. Esse efeito consiste em sobrepor pinceladas parcialmente opacas em diversas máscaras de camada; para isso, ajuste Opacity e Flow para 50%. Se as cores parecerem demasiado fortes, reduza a opacidade até estar satisfeito.


A ARTE DA AQUARELA
O segredo do efeito é aplicar os pincéis corretos sobre máscaras de camada


06 Escolha um pincel

Clique novamente na camada da imagem preparada e vá a Layer > Layer Mask > Hide All. Escolha a ferramenta Brush, clique no selecionador e carregue a biblioteca Natural Brushes 2. Acerte as opções do pincel na paleta Brushes (mostramos como fazer isso no tutorial em vídeo disponibilizado em nosso site). Escolha o pincel Watercolour 2.

07 Pinte sobre a máscara

Ajuste a opacidade do pincel para cerca de 50%. Verifique se a cor de primeiro plano é o branco e clique diretamente na miniatura da máscara de camada na paleta Layers. Depois, com o pincel a cerca de 600 pixels, pinte levemente sobre a imagem. Conforme pinta, a cor começará lentamente a aparecer

08 Pintando com branco

Pinte mais um pouco sobre a área central da imagem, para intensificar essa região. Lembre-se, quanto mais você pressionar o stylus, mais intensa se tornará a cor. Aqui, mostramos a máscara de camada sozinha, com as pinceladas feitas na imagem até o momento.

09 Mais detalhes

Escolha o pincel Watercolor 1 e ajuste a dinâmica na paleta Brushes como anteriormente. Novamente pintando com branco diretamente na máscara de camada, aumente o pincel para cerca de 70% de opacidade e use-o com uns 150 pixels para dar mais detalhe à pintura. Pinte principalmente sobre as partes importantes da imagem.

10 Duplique a camada

Duplique esta camada de imagem pressionando Ctrl/Cmd + J. Clique diretamente na máscara de camada e acesse Edit > Fill, escolhendo Black for Contents. É aqui que acrescentamos cuidadosamente alguns detalhes nos principais pontos focais da imagem. Utilize um pincel bem pequeno e pressione mais a stylus.
 

Processo de pintura
Como construímos a tela



JUNTE TUDO
Agora vamos trabalhar nas pinceladas, cores e detalhes


11 Truques de aquarela

Aqui, o truque é criar a sensação de pinceladas curtas, e o ajuste dos pincéis vai permitir fazê-lo. É importante variar a opacidade das pinceladas para criar a aparência delicada e mosqueada da aquarela tradicional. Além disso, deixe áreas em branco nas partes claras.

12 Pintando com cores

Adicione uma nova camada (Ctrl/Cmd + Shift + N) e use a opacidade de 35%. Depois, com o auxílio do mesmo pincel a 40% de opacidade, escolha um azul médio e, utilizando o pincel com uns 150 pixels, adicione pinceladas desse azul no céu e na água. Varie a pressão de sua stylus ou a opacidade do pincel na barra de opções se estiver usando um mouse.

13 Multiplique a camada

Acrescente outra camada com modo Multiply. Escolha um azul ligeiramente mais escuro e vibrante e aumente um pouco o tamanho e a opacidade do pincel. Adicione algumas pinceladas desse azul às áreas mais escuras da água e do céu.

14 Linhazinha

Carregue o conjunto de pincéis Wet Media e escolha o pincel Watercolor Light Opacity. Use um tamanho bem pequeno e, em uma nova camada, adicione pinceladas fininhas para indicar os galhos das árvores. Você também pode usar este pincel para adicionar linhas aos elementos principais, como a ponte e a casa.

15 Profundidade

Acrescente mais uma camada e carregue novamente o conjunto Natural Brushes 2. Escolha o pincel Wet Brush 60. Selecione, então, um azul-petróleo profundo e pinte com um tamanho grande, mas apenas 40% de opacidade, para adicionar traços horizontais mais escuros à água em primeiro plano. Não se preocupe se as pinceladas ficarem escuras demais – basta reduzir a opacidade da camada.

16 Misture com água!

Vamos desfocar a imagem para criar o efeito de aquarela difusa. Clique em Filter > Blur > Motion Blur. Utilize um ângulo e distância de 90 e dê OK. Para finalizar, vá a cada uma das máscaras de camada com os pincéis de aquarela usados e adicione manchas e traços extras onde necessário.