A aquarela de verdade não é uma técnica muito simples, mas a magia do Photoshop deixa uma paisagem delicada à distância de algumas camadas!
A delicada arte da aquarela é uma técnica muito refinada e efêmera que transmite o brilho do verão em paisagens clássicas. Embora o Photoshop tenha seu próprio filtro Watercolor, sua semelhança com a delicadeza e sutileza da própria técnica é muito tênue. Para conseguir esse efeito de maneira convincente é preciso muito mais do que um simples clique em um botão.
O segredo para o tipo de efeito translúcido que buscamos recriar é o uso de máscaras de camada e alguns pincéis do Photoshop. Os pincéis aplicados aqui são bem eficazes, mas não os utilizaremos simplesmente como aparecem no programa: faremos alterações radicais na maneira como
operam por meio da paleta Brushes. Os detalhes exatos dessas modificações estão no tutorial em vídeo que você encontra em nosso site, mas essencialmente, incluímos uma certa aleatoriedade nas gotinhas do pincel para não dar aquela impressão demasiado mecânica às pinceladas.
Criaremos esta aquarela diretamente a partir de uma imagem fotográfica inicial, de maneira que não seja necessário ser um artista experiente para conseguir esse efeito; um uso inteligente dos modos de mesclagem nos permitirá transformar uma imagem intensa em uma doce paisagem estival.
Assim, se você sonha ser aquarelista, mas não tem coragem de enfrentar as exigências desta técnica, experimente nosso método digital e torne-se adepto dessas imagens delicadas sem sujar as mãos.
Você vai aprender
MODIFICAR PINCÉIS DO PHOTOSHOP, PINTAR EM MÁSCARAS DE CAMADA, SIMULAR TINTAS DE AQUARELA
ALICERCES
O segredo é a simplicidade: simplifique a imagem inicial
01 Camada do papel
Abra a imagem inicial e clique duas vezes na camada de fundo para torná-la editável. Duplique esta camada
(Ctrl/Cmd + J). Clique na camada duplicada, vá a
Edit > Fill e escolha
White for Contents. Pegue esta camada branca na paleta Layers e solte-a sob a camada original da imagem.
02 Mesclagem inteligentes
Clique na camada da imagem e duplique-a
(Ctrl/Cmd + J). Pressione o olhinho de visibilidade da camada de baixo, ocultando-a e guardando-a para uso futuro. Clique novamente na camada superior da pilha e ajuste seu modo de mesclagem para
Linear Light. Esta camada será a imagem de base da pintura.
03 Ajuste de curvas
Clique em
Layer > New Adjustment Layer >Curves. Adicione um ponto à curva clicando nela e use estes valores: Output 71, Input 58. Adicione outro ponto na curva e utilize os valores Output 206, Input 185. Os meiostons se iluminam na imagem, criando uma sensação mais delicada, adequada ao efeito.
Dica:
Carregando bibliotecas de pincéis Os pincéis utilizados neste projeto estão em uma das bibliotecas adicionais do Photoshop. Os conjuntos extras de pincéis não são carregados por padrão, por isso é preciso carregá-los manualmente. Isso pode ser feito no selecionador de pincéis ou na seção Brush Presets da paleta Brushes. Em qualquer dos casos é necessário clicar na setinha para ativar o menu da paleta. Escolha a biblioteca Natural Brushes 2 e dê OK na caixa de diálogo para carregar este conjunto de pincéis.
04 Simplifique e borre
Clique na camada da imagem e acesse
Filter > Brush Strokes > Spatter. Para simplificar os detalhes da imagem, ajuste
Spray Radius e
Smoothness para os valores máximos e clique em
OK para aplicar o filtro. Para simplificar ainda mais os detalhes, vá a
Filter > Blur > Surface Blur. Ajuste
Radius para cerca de 12 e Threshold para 37. Dê
OK.