Com algumas cores num degradê, poucas camadas de ajustes e Blend Modes você cria o pôr do sol que quiser.
Por Rogério Gomes

O ajuste Gradient Map é um velho conhecido dos usuários do Photoshop. Com ele é possível criar degradês de acordo com a luminosidade de uma imagem. Os claros e escuros da fotografia servem de “mapa” para as cores do degradê, daí o seu nome.
Essa ferramenta de ajuste, embora simples, pode ser usada para os mais variados fins, principalmente se combinada com os modos de mistura (Blend Modes). É o tipo de recurso que deve ser explorado, pois sua funcionalidade vai além do propósito sugerido por seu nome.
Nesse tutorial usaremos o Gradient Map, combinado com outros recursos, para mudar a coloração de uma imagem tornando-a mais expressiva. As técnicas apresentadas serão muito úteis em suas fotomanipulações. Acompanhe!
Essência
Novas habilidades:
• Camada de ajuste Gradient Map
• Camada de ajuste Exposure
• Camada de ajuste Photo Filter
• Ferramenta de ajuste Shadows/Highlights
• Edição de cores
1. Exposição correta
Como você pode notar que a paisagem em nossa imagem, embora de um pôr do sol, ainda recebe muita luz. Para adiantar o relógio e deixar a foto um pouco mais escura usaremos a camada de ajuste
Exposure (uma das opções no menu do botão
Create new fill or adjustment layer). Adicione essa camada e faça os ajustes:
Exposure -0,50,
Offset 0,
Gamma Correction 0,80. Use o Blend
Luminosity.
2. Dando o tom
Adicione agora uma camada de ajuste
Photo Filter (clique no mesmo botão e escolha a opção no menu). Os ajustes são:
Filter Orange,
Density 100%, ative a check box
Preserve Luminosity. Mude o Blend dessa camada para
Darken. Fazendo isso conseguimos enfatizar o entardecer e preparamos a imagem para o
Gradient Map.
3. Capriche no degradê
Crie então a camada de ajuste
Gradient Map da mesma maneira que as anteriores. Clique no degradê da paleta para editá-lo e escolha as cores. Note que as transformações já são aplicadas à imagem. Você pode adicionar quantos pontos quiser, cada um com uma cor diferente. Posicione os sliders de maneira a conseguir o melhor efeito. Use tons alaranjados e lembre-se: As sombras ficam à esquerda e as luzes à direita da barra.
4. Misturando
Depois de clicar em
Ok, vá à paleta
Layers e experimente os diferentes modos de mistura (Blend Modes) e veja como a imagem é afetada. Sugiro
Lighten, mas fique à vontade para usar o que desejar.
5. Diferentes opacidades
Uma vez construído o efeito, é hora de ajustá-lo. Então experimente diferentes valores no ajuste
Opacity situado na parte superior da paleta
Layers. Faça isso com as três camadas criadas até agora. Usei
70% em cada uma.
6. High Pass
Clique na camada ‘Background’ para selecioná-la e tecle
Cmd/Ctrl+J para duplicá-la. Selecione a nova camada e vá a menu
Filter>Other>High Pass. Ajuste-o com
20px em
Radius e clique em
Ok.
7. Luzes
Para enfatizar a luz refletida pelas rochas, entre outras áreas, mude para
Hard Light o Blend Mode da camada ‘Background copy’ (que possui o filtro High Pass). Reduza a opacidade da camada para suavizar o efeito do filtro. Usei
60%, mas fique à vontade.
8. Camada final
Tecle
Cmd/Ctrl+Opt/Alt+Shift+E para juntar todas camadas numa nova. Selecione a nova camada e vá a menu
Layer>Smart Objects>Convert to Smart Object. Agora podemos fazer o próximo ajuste sem estragar nossa imagem final. Com esta camada selecionada, vá a menu
Image>Adjustments>Shadow/Highlights.
9. Luz e sombra
Na paleta
Shadows/Highlights adequaremos as luzes e sombras de nossa paisagem. Para isso, faça os seguintes ajustes:
Shadows -
Amount 10%,
Tonal Width 20%,
Radius 0px.
Highlights -
Amount 25%,
Tonal Width 50%,
Radius 200px.
Adjustments -
Color Correction +50,
Midtone Contrast 0. Então é só clicar em
Ok, e salvar seu arquivo.